Театр Романа Виктюка

Как следует из названия, Театр Романа Виктюка — театр авторский, режиссерский. Само понятие возникло в начале 90-х. В 1991 году Роман Григорьевич, активно ставивший спектакли в различных театрах бывшего СССР, Европы и Америки, открыл свою антрепризу спектаклем «М. Баттерфляй». Он стал ярчайшим событием театральной жизни. В это же время признанный уже легендарным спектакль «Служанки» вышел в обновленной редакции, переживая свое громкое второе рождение.

Аншлаги на спектаклях стали явлением привычным. До 28 октября 2016 года театр Романа Виктюка постоянно менял площадки. Он настолько активно гастролировал, что уследить за его передвижениями порой было очень непросто. Но публике это обстоятельство совершенно не мешало. Залы во всех городах традиционно полны.

Сегодня в репертуаре театра 22 спектакля, среди которых постановки Виктюка и работы других режиссеров. Кроме этого, действует своеобразная творческая лаборатория. В ней происходит постоянный поиск новых интересных театральных, поэтических и пластических форм и решений.

Виктюк – эстет и продолжатель традиций Александра Яковлевича Таирова. Универсальный мастер, которому подвластны любые театральные жанры.

«Как ставится спектакль? Как пишутся стихи? Я думаю, что в этом много общего, это вещи одной и той же природы. Я думаю, что и в спектаклях, и в стихах есть ритм, размер и рифма».

В своих спектаклях Роман Григорьевич в первую очередь затрагивает серьезнейшие философские проблемы. Он предлагает зрителям иной, как правило, очень неожиданный взгляд на природу человеческих отношений.

Роман Виктюк – самый настоящий театральный сказочник. Режиссер придумывает и воплощает на сцене свои истории, сплетая в них реальность и вымысел, сон и явь, грезы и факты. Спектакли мастера раскрашивают жизнь в невероятные цвета. Они помогают зрителям преодолеть собственные страхи, переосмыслить жизненные ценности и найти ответы на самые разные вопросы.

Творчество режиссера очень непросто привести к единому знаменателю. Все его спектакли очень разные и по форме, и по заключенному в них художественному посланию. Но к какой бы истории не обращался Виктюк, в центре любой его постановки всегда – человек. Ищущий, страдающий и одинокий.

Именно это внимание режиссера к душевным переживаниям героя и объединяет все работы Романа Григорьевича. Каждая новая постановка мастера становится еще одним тонким, нервным, пронзительным и абсолютно бескомпромиссным исследованием человеческой души.

Роман Виктюк знаменит своим собственным неповторимым стилем, который стал началом для целого театрального направления. Спектакли Романа Григорьевича – настоящий ритуал, воплощение абсолютной театральности. В котором сложно не почувствовать сакральной осмысленности происходящего, где каждый жест одухотворен, а слово – пронзительно.

Работы Виктюка обладают острой формой и глубоким содержанием. Соединяя символизм с русским психологическим театром, при этом имея возможность работать с театром игровым, режиссер является одним из немногих, кому действительно поддается жанр трагедии.

Виктюк поднимает актера от бытового существования до подлинного драматизма, достигая в процессе чистого трагедийного звучания. Со своим зрителем режиссер общается на языке духа, интуиции и воображения. Его мрачная, экспрессивная эстетика гармонично сосуществует со светлой, жизнеутверждающей, отчасти детской энергетикой всех постановок.

Артистов для своего театра Роман Григорьевич собирал по всему постсоветскому пространству. В результате получилась команда, которая в состоянии была воплотить даже самые невероятные идеи режиссера. Виктюк приглашал в постановки театра оперных и балетных звезд. Например, в спектакле «Антонио Фон Эльба» главную роль сыграла знаменитая певица Елена Образцова.

Сегодня труппу театра составляют артисты, пришедшие к Виктюку со студенческой скамьи и сформировавшиеся под влиянием его авторской, неклассической методики. Актеры Театра Романа Виктюка – носители неповторимой органики, без которой творчески не выжить в синтетическом, антибытовом, неканоническом театре, где особая поэтика и высокая степень театральности. Они гипнотически говорят, невероятным образом двигаются, мастерски владеют собственным телом.

Пластическую выразительность артистов отмечают и зрители, и специалисты. При этом не стоит забывать, что труппу составляют актеры драматические. И их хореографические способности и «синтетическая» природа, включающая одновременно драматическую, пластическую и музыкальную составляющие, – результат применения методики Романа Виктюка и тренингов балетмейстера Владимира Аносова.

Здание клуба в Москве на Стромынке, 6 спроектировано и построено архитектором К. С. Мельниковым. Это было сделано по заказу Союза коммунальщиков для рабочих расположенного рядом Сокольнического трамвайного парка и вагоноремонтных мастерских.

Дом культуры получил название в память участника революционного движения и одного из руководителей Сокольнической организации большевистской партии Ивана Васильевича Русакова (1877—1921). В честь него также было названо трамвайное депо, улица и набережная в Москве.

В 1987 году здание клуба признано памятником советской архитектуры.

28 октября 2016 года после многолетней капитальной реставрации здания состоялось долгожданное открытие Театра Романа Виктюка.

 

Когда материал готовился к публикации 17 ноября 2020 года, стало известно о кончине Романа Григорьевича Виктюка на 85-м году жизни в Москве. В конце октября его госпитализировали с коронавирусной инфекцией. Великий режиссер будет похоронен в семейном склепе во Львове.

 

Источник: teatrviktuka.ru.

Artist Production ✓ Каталог артистов ✓ театры ✓ режиссер, творческий стиль и фото